吴门翰墨传千里,大恺丹青心雪堂,开创雪景画派终成家

2023年05月24日 15:21      一带一路微视
——吴大恺立足传统推陈出新开创雪景画法终成画雪名家
\

       21世纪难得画坛一奇才,他开创了禅意雪景画派,定义了禅意雪景山水画是以中国水墨画的留白法为主,辅以雪石皴法、滴白法,把水墨画里的“计白当黑”、“墨分五色”“阴阳学说”思想对造景艺术的影响,及中国画的意境追求等,进行了技法上的探索,形成了风格独特的雪景山水画表达范式,营造出了荒寒、高古、清冷、空寂、苍茫之境。
      他的禅意雪景山水得到了美术界的一致认同,并逐步发展成为禅意雪景画派,为此,河北美术出版社推出的《吴大恺雪景画谱》,这套书分为树木卷、人物卷、房屋卷、山石卷4册,分门别类地讲解了雪景中各元素的绘画技法,为读者提供学画雪景的有效参考和范本,纵观美术史,也填补了,没有一部专门研究雪景山水技法的书籍的历史。
       他就是画坛奇才——吴大恺。吴大恺,原名吴强,毕业于四川民族学院美术系。专业研究水墨雪景20余年,开创了禅意雪景画派,系纯水墨雪景画创始人。 现为中国雪景画院院长,中国雪景山水研究院院长,中法艺术交流协会副会长,中国亚布力国画院院长,中国青年美术家协会常务理事,中国扇子艺术学会会员,《书画家》杂志艺术顾问,被授予“中巴友好使者”光荣称号,被全球华人祖国和平统一促进会授予“中外文化交流贡献奖”和“和平使者”光荣称号,北京心雪堂文化传媒有限公司艺术总监,心雪堂堂主。

\
吴大恺

      吴大恺立足传统,推陈出新开创雪景画法,活跃在国内外画坛, 2004年至2010年,进行书画创作并工作于《中国民族书画》杂志社,2016年分别在北京、南京、成都等地举办个人画展,2018年8月,参与“印迹国中”一带一路全球文化交流欧洲行,2019年8月参加印迹国中"一带一路"中亚五国文化交流活动,2020年12月20日南京栖霞寺举办《雪映禅心》个人大型画展。
      2023年12月,“经典再现共筑和平——中国书画艺术精品展”开幕式,在位于东京的日中友好会馆美术馆举行。中国雪景画院院长吴大恺作为参展代表发言。携作品参展的中国雪景画院院长、中国雪景山水研究院院长、中法艺术交流协会副会长吴大恺在致辞中阐明,中国和日本都是有着悠久历史和灿烂文化的国家,日本书画的发展与中国书画的渊源密不可分。“经典再现 共筑和平——中国书画艺术精品展”汇聚了日本书画力作和中国近现代艺术瑰宝,提供了探讨中日书画艺术的交流与合作的宝贵机会,促进中日艺术家们之间的艺术水平的交互提高,增进两国民众之间的相互理解和友谊,期待有更多更好的文化艺术交流。


\
吴大恺《白雪禅心》100×50cm,2023年作品
\
吴大恺《童年往事》100×50cm,2023年作品
      吴大恺的业界影响力斐然,2024业界艺术短评摘选如下:
吴大恺的作品,是一种文化反思,画家笔下的奇特情景和富有神秘意味的意象,即是自身语言天赋和艺术感受力的产物,也是当代人对生存关注的结果。就此而言,这一充满空灵、飘逸的艺术风格形式,并不是艺术形式的主动和自发的演进,而是“观念”的产物,无疑,这一切都使得画家能够站在平面空间的更多维度上来对作品中的背景、人物及整体气息进行审视,从而达到一种洞若观火的效果。可以说,吴大恺完成的是“旧瓶装新酒”的实验。
——徐恩存《吴大恺的禅意雪景山水》

\
吴大恺《童年往事》138×68cm,2023年作品
\
吴大恺《童年往事》138×68cm,2023年作品
 
      吴大恺对山水画的创作好探索,正是在画界躁动无序状态下悄然深入的,他力求作品在“师古人”与“师造化”中既精于水墨,又工于设色山水;既能以精密的方式表现秀美的风格,也能用自由奔放的笔墨表现宏壮的气势。吴大恺的画作是在追求色与墨、线与点、勾勒与皴染的变化和统一,追求密集中的和谐与适度,追求意境的含蓄与深邃美。从他的作品中,可以看出其较高的文化修养和艺术水准。他的画,行笔与秀润缜密之中,透出潇洒清逸和浑厚华滋的韵度,作品意境郁勃幽邃,妙道自然。吴大恺坚持写生自然山水,用他敏锐的笔触去捕捉自然现象,用深情的笔墨去表现自然之美。
——马芳亭(中国民族书画杂志社总编、北京书画院顾问)
       吴大恺,一位在山水画领域耕耘多年的艺术家,他的禅意雪景山水,不仅承袭了传统的精髓,更在推陈出新中展现出独特的艺术魅力。他的每一画作,如同“玄而又玄、众妙之门”的哲学理念,引领观者走进一个深邃而又充满禅意的世界。在吴大恺的笔下,雪景山水呈现出一种高远而宁静的气质。画面中的山峦叠嶂,白雪皑皑,仿佛是大自然披上了一层纯净的银装。寒松挺立,枝头挂满了晶莹的雪花,它们在寒风中摇曳生姿,仿佛在诉说着冬季的时光密语。而隐于其中的庙宇和僧侣,更是为这画面增添了一抹神秘的色彩。

\
吴大恺《禅意雪景》65×45cm,2018年作品
\
吴大恺《望月悟禅》35×40cm,2021年作品

       吴大恺善于运用色彩来营造画面的氛围。在他的雪景山水画中,身着袈裟的僧侣和庙宇的红墙,成为了画面中的一抹亮色。这抹亮丽与周围的黑白雪景形成了鲜明的对比,既突出了画面的主题,又给人一种强烈的视觉冲击。还有僧侣之登高望远,老者之坐舟垂钓等场景的构绘,为画面营造浓浓禅意的同时,也给观者带来了无尽遐想的空间。此外,吴大恺的雪景山水画中还常常出现儿童的形象。这些儿童在雪景中嬉戏玩耍,他们的欢声笑语为这寂静的山林增添了一抹生机。这些儿童形象的描绘,不仅让画面更加生动有趣,更让观者在欣赏之余,回忆起自己的童年往事,顿感温馨与亲切。

\
吴大恺《踏雪觅禅》35×40cm,2022年作品
\
吴大恺《问佛》50x50cm,2020年作品

       吴大恺的禅意雪景山水,不仅展现了他深厚的学养与独特的艺术风格,更体现了他内心的平和与宁静。他的画作不仅让我们欣赏到了大自然的美丽与宁静,更让我们在欣赏之余,感受到一种心灵的洗礼与升华。又如同一部部无言的诗篇,引领观者走进一个充满禅意与哲理的世界。
       综上,这种禅意的体验,让我们在忙碌的生活中找到了片刻的宁静与安宁,也让我们对人生有了更深刻的理解和领悟……

\
吴大恺《观云问道》30×40cm,2022年作品
\
吴大恺《往事如烟》138×68cm,2021年作品

\

吴大恺《童年往事》138×68cm,2021年作品

\

吴大恺《寒山独钓》138×68cm,2021年作品

(作者:吴大恺,文化学者,雪景画家。)

来源:一带一路微视   责编:一带一路微视,一带一路中国网



最新资讯