“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来。”

                    李可染（1907—1989）

    展览信息
纪念李可染诞辰110周年
——墨天神境·李可染最后十年作品展

开幕时间：2017/11/30 16:00

展期：2017/11/30—2018/1/3

地点：中国国家博物馆 北11展厅

                               展览简介

      李可染先生是二十世纪中国画艺术巨匠，大家对他的艺术并不陌生。2011年5月国家博物馆新馆开馆之时曾举办“李可染艺术大展”，全面回顾和展示了李可染先生的艺术道路和各个时期的艺术精品。

      今年是李可染先生诞辰110周年，我们精选了先生最后10年的精品力作，以“墨天神境”为题举办此展，来纪念这位伟大的艺术大师。李可染先生的最后十年是他最为辉煌的十年，也是他走向其人生艺术巅峰的十年。

“2017年是我父亲诞辰110周年，他已经离开我们28个年头了。纪念活动从哪儿开始呢？我想开端应该是‘师牛堂’。”——李小可（图/《李可染夫妇在师牛堂》）

                  艺术评论节选

论画人物，可染兄的作品恐怕要算国内最伟大的一位了……中国画中人物的脸永远是不动的，像一块有眉有眼的木板。可染兄却极聪明地把西洋画中的人物表情法搬运到中国画里来，于是他的人物就活了。
—— 老舍《看画》

中国画后代高出上古者在乾嘉间，向后高手无多。至同光间，仅有赵撝叔，再后只有吴缶庐。缶庐去后约二十余年，画手如鳞，继缶庐者有李可染。
—— 齐白石题李可染《牧童双牛图》

徐州李先生可染尤于绘画上独标新韵，徐天池之放浪纵横于木石群卉间者，李君悉置诸人物之上，奇趣洋溢，不可一世，笔歌墨舞，遂罕先例。假以时日，其成就诚未可限量。
—— 徐悲鸿《李可染画展序》
 
“父亲一生有六个堂号，以‘师牛堂’最为著名。”——李小可（图/《复原师牛堂掠影》）

                        《我的话》
                      文/李可染

      我十三岁拜师学中国画，期间也学过几年油画和素描，但一生主要是和中国画的笔墨打交道，算来已有六十多个春秋。

“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”是我早年有心变革中国画的座右铭。

四十岁拜齐白石、黄宾虹为师，老师和先贤的指引，使我略略窥见中国绘画的堂奥。

“可贵者胆”、“所要者魂”是我打出来前刻的两方印章。“胆”者是敢于突破传统中的陈腐框框，“魂”者，创作具有时代精神的意境。一九五四年起，我多次到大自然中观察写生。行程十数万里，使我认识到：传统必须受生活检验决定其优劣取舍，而新的创造是作者在大自然中发现了前人没有发现的新规律，通过思维、实践发展产生新的艺术境界和表现形式。

在传统和生活的基础上进行创作，要克服许多矛盾：旧传统与新生活的矛盾、民族与外来的矛盾、现实生活与艺术境界的矛盾……“废画三千”、“七十二难”、“千难一易”、“峰高无坦途”这些印章可以看出我在摸索创作中的艰苦历程。

现在我年近八旬，从来不能满意自己的作品，我常想我若能活到一百岁可能就画好了，但又一想，二百岁也不行，只可能比现在好一点，“无涯惟智”，事物发展永无涯际，绝对的完美是永远不存在的。

                    展品欣赏

李可染《春雨江南图》68.5x46cm 1984年

李可染《斗牛图》46x68.5cm 1988年

李可染《牛背闲话》69x45.5cm 1982年

李可染《秋趣图》69x46cm 1987年

李可染《漓江山水天下无》67.5x126cm 1984年

李可染《白发学童》 38x45.5cm

李可染《东方既白》103x34.5cm

责编：中视微视